O webdocumentário é parte de um projeto multimídia que inclui também um filme curta metragem para cinema. Ambos retratam o trabalho de fotógrafos moradores do Complexo da Maré, no Rio de Janeiro.

O webdoc, contemplado com a Bolsa Funarte de Reflexão Crítica e Produção Cultural para a Internet, entrou no ar em agosto. Já o curta metragem estreou em 6 de outubro, na mostra Curta MIS, do Museu da Imagem e do Som de São Paulo.

Este é o segundo ano que um webdocumentário de Bauer é reconhecido pelo mesmo prêmio. Em 2010, o webdocumentário Filhos do Tremor – Crianças e seus Direitos em um Haiti Devastado foi contemplado com a menção honrosa na categoria Internet.

33º Prêmio Vladimir Herzog de Anistia e Direitos Humanos
Teatro da Universidade Católica de São Paulo (Tuca)
Rua Monte Alegre, 1024, Perdizes, São Paulo
Dia 24, às 19 horas. Entrada franca.

O curta faz parte de um projeto multimídia que inclui também o webdocumentário de mesmo nome, lançado em agosto. As duas peças retratam o trabalho de um grupo de fotógrafos do Complexo da Maré, no Rio de Janeiro.

Embora os dois projetos compartilhem o mesmo tema e os mesmos personagens, as abordagens são totalmente diferentes e não há nenhuma cena repetida entre os dois produtos.

Em termos de formato, o webdocumentário privilegia a não linearidade e e participação do internauta. Na abordagem, dá ênfase à diversidade de temas dos fotógrafos e ao uso político e social da fotografia.

Já o curta metragem é um retrato da rotina dos três fotógrafos e de seu contato com os personagens retratados.

Rio de Janeiro – Autorretrato
Curta metragem de 15min10.
Direção e produção: Marcelo Bauer.
Direção de fotografia: Sérgio Moraes.
Edição: Lucian Rosa.
Som direto: Paulo Rogério Galdino Paes e Claudinho Reis.
Pesquisa: Andréia Peres e Giovanni Francischelli.

Curta MIS
Museu da Imagem e do Som.
Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo. Telefone: (11) 5511-2117.
Quinta-feira, 6 de outubro, 20 horas.
Entrada franca.

O trabalho tem previsão de estreia para 10 de outubro, mas um trailer já pode ser visto em www.oartistaeapraca.com.br.

Criado em 2000, o Korsakow é um software aberto para criação de filmes não lineares. Sua estrutura é baseada na construção de bancos de dados de pequenos trechos de vídeos, indexados por palavras-chave, permitindo a navegação cruzada. Os projetos desenvolvidos na plataforma são normalmente chamados de k-filmes – mas, em boa parte, contam com ingredientes semelhantes aos do que se convencionou chamar de webdocumentário.

A Feira de Artesanatos de Campinas é realizada todos os sábados há quase 40 anos. O filme abordará a mudança de perfil do encontro – antes uma tradicional “feira hippie” e hoje bastante tomada por produtos importados típicos do comércio popular.

A Oficina de Webdocumentário em Korsakow é realizada na Oficina Cultural Hilda Hilst em Campinas, parte do projeto de oficinas culturais do Estado de São Paulo. Giovanni Francischelli, formado pela Universidade Estadual de Campinas, estagiou na Cross Content e participou do projeto do site Webdocumentário.com.br e do webdocumentário Rio de Janeiro – Autorretrato.

Rio de Janeiro - Autorretrato - Direção: Marcelo Bauer

Nos noticiários, as favelas são muitas vezes associadas a ambientes de violência, ou à falta de infraestrutura e de serviços públicos. Para quem vive nesses e, no entanto, seu significado vai muito além dos estereótipos.

Um grupo de jovens fotógrafos moradores do Complexo da Maré, Zona Norte do Rio de Janeiro, ocupa-se em narrar sua vida num cenário de contrastes. Em uma das cidades mais bonitas do mundo, mas em um ambiente cercado por contradições, eles encontram poesia, cor, luz e esperança em cada clique. Retratam as alegrias do dia a dia e as dificuldades de quem convive com condições urbanas muitas vezes precárias. Trata-se de um Rio de Janeiro longe das imagens dos cartões postais tradicionais. Mas, por isso mesmo, muito mais real e humano.

O trabalho de três desses fotógrafos, suas vidas e seus sonhos são o tema do webdocumentário Rio de Janeiro – Autorretrato, de Marcelo Bauer, que acaba de ser lançado e está disponível para visualização em www.riodejaneiroautorretrato.com.br.

Embora ambientada no Rio de Janeiro, a história aborda uma questão comum a todas as metrópoles dos países em desenvolvimento: como os moradores dos bairros populares de uma grande cidade veem a sua realidade – e o que fazem para mudá-la?

Por meio da autorrepresentação, os fotógrafos AF Rodrigues, Jaqueline Felix e Ratão Diniz trazem outro olhar e colocam em discussão a imagem que os próprios habitantes do Rio de Janeiro têm da sua cidade.

Rio de Janeiro – Autorretrato é uma criação multimídia que inclui vídeos, fotos, textos, gráficos e mapas. Trata-se de uma obra não linear, ou seja, os conteúdos podem ser vistos em qualquer ordem sem prejuízo da compreensão da mensagem.

A estrutura narrativa está dividida em quatro capítulos que correspondem aos principais temas das fotografias: “Vida Cotidiana”, “Cidade”, “Pessoas” e “Sonhos”.

Em cada capítulo, o webdocumentário mescla duas linguagens visuais. A primeira inclui o uso de vídeos e envolve a observação do dia a dia dos fotógrafos em seu ambiente de trabalho, ou seja, na Maré e em outras comunidades populares do Rio de Janeiro. A segunda abordagem estética envolve o uso de fotos produzidas por eles. Em entrevistas, os fotógrafos comentam as imagens e contam como enxergam o “seu” Rio de Janeiro e a sua comunidade.
Nesse processo, os fotógrafos fazem uma reflexão sobre o ato de fotografar e sobre a importância que isso tem para eles e para a comunidade. Afinal, a documentação do dia a dia da favela tem poder de trazer mais conscientização e alterar o cotidiano dos envolvidos?

Rio de Janeiro – Autorretrato foi contemplado com a Bolsa Funarte de Reflexão Crítica e Produção Cultural para Internet 2010. Também foi um dos projetos selecionados do European Days Co-Production Forum 2010, em Turim (Itália).

Rio de Janeiro – Autorretrato
Direção e produção: Marcelo Bauer.
Direção de fotografia: Sérgio Moraes.
Edição: Giovanni Francischelli e Lucian Rosa.
Trilha original: Tiago Rocha e Luisão Cavalcante.
Som direto: Paulo Rogério Galdino Paes e Claudinho Reis.
Design web: Tiago C.
Textos: Lívia Roncolato.
Para assistir: www.riodejaneiroautorretrato.com.br.

A conferência reuniu, de 20 a 24 de julho, mais de 150 pesquisadores e especialistas em cinema, vídeo e novas tecnologias de todo o mundo. O evento foi promovido pelo Cineclube Avanca e ocorreu em paralelo ao festival de cinema existente na cidade, que este ano chegou a sua 15ª edição.

Entre os conferencistas estava o jornalista Marcelo Bauer, diretor da Cross Content e dos webdocumentários Rio de Janeiro – Autorretrato e Filhos do Tremor – Crianças e seus Direitos em um Haiti Devastado. Bauer apresentou o trabalho Os Webdocumentários e as Novas Possibilidades da Narrativa Documental, que trata do impacto das novas tecnologias no discurso audiovisual.

No trabalho que apresentou em Avanca, ele discutiu até que ponto o webdocumentário de fato apresenta novas perspectivas em termos da narrativa documental. Em particular, foram levantadas três questões: como as possibilidades de interação do internauta/espectador com a obra multimídia leva a uma alteração da forma narrativa; de que forma a possibilidade de agregação de conteúdo gerado pelos usuários diferencia os webdocumentários das obras de TV e cinema; e até que ponto o uso de gráficos, tabelas, textos e fotos estáticas de fato significa uma evolução em termos narrativos.

Os trabalhos serão editados no Livro de Resumos da Conferência Internacional Cinema.

A conferência reúne pesquisadores e especialistas em cinema, vídeo e novas tecnologias de todo o mundo e é promovida pelo Cineclube Avanca. Ocorre em paralelo ao festival de cinema existente na cidade, que este ano chega a sua 15ª edição. O evento acontece de 20 a 24 de julho e a apresentação do jornalista será no dia 21.

Bauer é diretor dos webdocumentários Filhos do Tremor, de 2010, e Rio de Janeiro – Autorretrato, que será lançado em breve.

No trabalho que será apresentado em Avanca, ele discute até que ponto o webdocumentário de fato apresenta novas perspectivas em termos da narrativa documental. Em particular, são discutidas três questões: como as possibilidades de interação do internauta/espectador com a obra multimídia leva a uma alteração da forma narrativa; de que forma a possibilidade de agregação de conteúdo gerado pelos usuários diferencia os webdocumentários das obras de TV e cinema;  e até que ponto o uso de gráficos, tabelas, textos e fotos estáticas de fato significa uma evolução em termos narrativos.

O trabalho será editado no Livro de Resumos da Conferência Internacional Cinema.

Jorge Bodanzky, diretor, entre outros, de Iracema – Uma Transa Amazônica (1976), é também um dos grandes nomes da história do documentário no País. Em abril, ele também ministrou um workshop sobre webdocs no festival É Tudo Verdade.

O curso irá analisar documentários representativos do novo cenário, além de apresentar as novas técnicas de filmagem, equipamentos móveis e distribuição na internet. Os alunos participarão da gravação, edição e distribuição do material produzido na oficina. E também terão de um encontro com convidados especiais, como o cineasta Evaldo Mocarzel. O valor da inscrição é de R$ 850,00 (2 x R$ 425,00).

A inscrição e o pagamento das oficinas devem ser realizados no próprio espaço, na Rua Pedro Morganti, 51, Vila Mariana, São Paulo. O horário de funcionamento é de segunda-feira a sábado, das 9h às 19h. Mais informações no telefone (11) 2619-3111.

Segundo a equipe da Honkytonk Films, a divulgação da ferramenta foi iniciada há quase um ano. Durante esse período, até sua disponibilidade na web, foram requisitados mais de 450 convites.

O anúncio acontece dois dias depois da liberação da versão beta do 3wdoc Studio, que tem por objetivo criar webdocumentários na plataforma HTML5.

A Honkytonk é uma produtora francesa de webdocumentários que realizou, entre outros projetos, o IRock, The Big Issue e Journey to the End of Coal.

Para usar a versão beta da ferramenta, basta fazer uma inscrição no site da 3wdoc Studio, a ser confirmada por e-mail.
A empresa impulsiona os primeiros usuários a darem um feedback sobre o funcionamento do programa na produção de webdocumentários.

O sistema carcerário tem sido um tema recorrente entre os webdocumentários recentes. O premiado Prison Valley e Le Corps Incarcéré, do Le Monde, ambos da França, tratam sobre o mesmo assunto com abordagens diferentes. Prison Valley é um road movie interativo sobre um condado americano e sua relação com 13 penitenciárias ali existentes. Já Le corps incarcéré retrata a relação dos prisioneiros com o seu corpo.

Les Ouvriers de L’Ombre estreia na web no próximo dia 8. Veja o trailer.

Travail en prison: le webdocumentaire de… por LEXPRESS